1-3 Taksit1840, Schumann'ın 100'ü aşkın lied ürettiği ünlü "şarkı yılı"ydı. Bu şarkılar arasında, "sevgili gelinine" —Clara Wieck-Schumann'a— ithaf ettiği Myrthen op. 25 de vardı. Alman şairlerin metinleri üzerine bestelenen "Widmung", "Die Lotosblume" ve "Der Nussbaum" gibi ünlü şarkıların yanı sıra, koleksiyon Schumann'ı daha uzaklara da götürür: Robert Burns'ün şiirleriyle İskoç Yaylalarına, Thomas Moore'un "Venedik Şarkıları" ile İtalya'ya.
Schumann uzmanı Kazuko Ozawa, 1840 ilk baskısını ve tüm elyazması kaynakları inceledi; ithaf otograflarında, burada bir ekte yayımlanan, tekil şarkıların ilginç erken versiyonlarını da keşfetti. Bu Urtext edisyonu, Myrthen'in nasıl bestelendiğine dair kapsamlı bir tarihçeyle tamamlanır ve G. Henle Verlag'ın Robert Schumann şarkı döngüleri dizisine üstün bir katkıdır. Urtext Edisyon, karton kapak.
Myrthen, Schumann'ın en geniş lied opusudur ve dört hefte (defter) bölünmüş 26 şarkıyla, tek şaire dayanan Chamisso (op. 42), Eichendorff (op. 39), Heine (op. 24, 48) veya Kerner (op. 35) döngülerinin aksine, farklı şairleri bir araya getirir: en büyük payı sekiz şarkıyla Robert Burns, beşer şarkıyla Friedrich Rückert ve Goethe alır; ayrıca Heine'den üç, Lord Byron ve Thomas Moore'dan ikişer, Julius Mosen'den bir şiir yer alır. Schumann şarkıları çoğunlukla "piyanoda değil, ayakta ya da yürürken" bestelediğini yazmıştı: "Parmaklardan geçmeyen, bambaşka bir müzik — çok daha dolaysız ve ezgisel."
Nişanlı çiftin —Clara'nın babasıyla süren evlilik davası yüzünden ayrı, biri Leipzig'de biri Berlin'de yaşayan— zengin yazışmaları, döngünün oluşumuna dair bir hazine sunar. En eski şarkı, aslında Ocak'ta yazılan ve 24 Şubat'ta "Klara'ma" ithafıyla gönderilen "Du bist wie eine Blume"dir. Clara, "Der Nussbaum"u aldığında "düşünülebilecek en zarif şarkı" diye coştu. Döngü, 11 Eylül 1840'ta —düğün arifesinde— kırmızı kadifeyle ciltli görkemli bir nüsha olarak Schumann'ın gelinine erken düğün armağanı oldu. Açılış şarkısı "Widmung", 1848'de Franz Liszt'in "Liebeslied" adıyla ünlenen piyano düzenlemesine de ilham verdi.
1840 ilkbaharında bestelenen Myrthen op. 25, Robert Schumann'ın (1810–56) en geniş lied opusudur. Chamisso (op. 42), Eichendorff (op. 39), Heine (op. 24, 48) veya Kerner (op. 35) üzerine döngülerinin aksine, dört defter hâlinde düzenlenmiş 26 şarkılık bu koleksiyon farklı şairleri bir araya getirir: En büyük payı sekiz şarkıyla Robert Burns, beşer şarkıyla Friedrich Rückert ve Johann Wolfgang von Goethe alır; ayrıca Heine'den üç, Lord Byron ve Thomas Moore'dan ikişer, Julius Mosen'den bir şiir bulunur.
O sırada —Clara Wieck'in babasına karşı açılan evlilik davası yüzünden— ayrı, biri Berlin'de biri Leipzig'de yaşayan nişanlı çiftin zengin yazışmaları, genel tasarımı ancak zamanla belirginleşen albümün oluşumuna dair bir hazine sunar. Schumann'ın lied besteciliğine yönelişi ansızın gelmişti; Clara bile bunu, Schumann'ın 16 Şubat 1840 tarihli, "Der Nussbaum"u şu sözlerle gönderdiği mektubundan öğrendi: "Sana yalnızca şunu söyleyeyim: altı defter şarkı, balad, büyük ve küçük şeyler, dört sesli parçalar yazdım. [...] İşte Klara'm, sana bir küçük şarkı daha koyuyorum; az önce yaptım. Önce metni iyice oku, sonra Robert'ini düşün." Clara 19 Şubat'ta hayranlıkla yanıtladı: "Düşünülebilecek en zarif şarkı; tüm doğallığına karşın öyle anlamlı ki — bugün kaç kez söyledim bilmiyorum, âdeta kendimden geçtim."
Kısa süre sonra, aslında Ocak'ta yazılan ve böylece Myrthen'in en eski şarkısı olan Heinrich Heine'nin "Du bist wie eine Blume"si geldi: Schumann bu şarkıyı 23 Ocak'ta, Leipzig'den ayrılan Antwerpenli mezzosoprano Elisa Meerti'ye armağan etmiş (bu erken versiyon Ek'te yayımlanır), sonra 24 Şubat'ta değiştirilmiş biçimde ve "Klara'ma" ithafıyla Berlin'e göndermişti. Şubat sonunda, o dönemde Byron'a atfedilen ama aslında Catherine Maria Fanshawe'a ait "Räthsel" (özgün adı: Riddle on the Letter H) şiirini besteledi. "h" harfi üzerine bu edebî oyunu Schumann müziğe çevirir: çözümü metinsiz, ama h1 (İngilizce b1) notasıyla sunar ve ilk baskının dipnotunda "Müzisyen, son heceyi söylemeyerek yeterince açık konuştuğuna inanır" der.
Mart başında Rückert'in Liebesfrühling'inden metinler üzerine yeni şarkılar doğdu; bunlardan Brautlieder'in ilki ("Mutter, Mutter, glaube nicht") yalnızca geline değil, Schumann'ın müstakbel kayınvalidesi Mariane Bargiel'e de çok hoş geldi. Clara 9 Mart'ta bir soru sordu: "Söyle bana sevgili Robert, şarkının başında neden iki beşli (quinte) var? Biraz göze çarpıyor; her çaldığımda beni rahatsız ediyor." Burada işaret edilen gizli paralel beşliler, Schumann tarafından ancak gravür kopyasında düzeltildi — Clara'nın, eşinin bestelerine düzeltici etkisinin nadir ama açık bir kanıtı.
Bu noktada Schumann tüm döngüyü çoktan tasarlamıştı ve 7 Mart 1840'ta Leipzig'deki Fr. Kistner yayınevine başvurdu: "Uzun zamandır beslediğim, gerçekleştirmesine belki katkıda bulunabileceğiniz bir düşüncem var. Bu, sizin her zaman öyle ince ve zarif verdiğiniz türden bir süsleme isteyen bir gelin armağanı olacak. Başlığı: Myrthen, dört defterde şarkı döngüsü, R. Sch. Metinler Rückert, Goethe, Heine, Burns ve Byron'dan." Verlagla görüşmeler sürmeden önce Schumann, Burns şarkılarından ikisini (Hauptmanns Weib ve Weit, weit!) 24 Mart 1840 tarihli Neue Zeitschrift für Musik'in ekinde bastırdı; bunların bir ön-nüshasını 13 Mart'ta Clara'ya göndererek "Bunlar basılan ilk şarkılarım, o yüzden çok sert eleştirme" diye rica etti.
Yine Mart'ta Moore üzerine Zwei Venetianische Lieder bestelendi; böylece 26 şarkı tamamlandı. Ancak sıralama son biçimden biraz farklıydı: Lied der Suleika ile Hochländer-Witwe arasında ayrıca Rückert üzerine "Jasminenstrauch" şarkısı vardı; sondan bir önceki şarkı henüz eksikti. Schumann "Jasminenstrauch"tan hiç memnun kalmadı ("Bestelemesi fazlasıyla güç [...] bir denemeden pek fazlası değil") ve onu şimdilik çıkardı (1842'de yine de op. 27 No. 4 olarak yayımladı). 29 Mart 1840'ta Clara Berlin'den Leipzig'e geldiğinde Schumann ondan bazı Rückert şiirlerini kopyalamasını istedi; bunların ilkini —"Ich sende einen Gruß wie Duft der Rosen"— "Nisan başı 1840. Klara'yı beklerken" notuyla, "Jasminenstrauch"un yerine besteledi. Böylece döngü artık tam ve kesin sırasıyla hazırdı.
Düzeltmeler Ağustos ortasında bitmiş olmalı; öyle ki Schumann, 11 Eylül 1840'ta —düğün arifesinde— Myrthen'in kırmızı kadifeyle ciltli görkemli nüshasını gelinine erken bir düğün armağanı olarak sunabildi. Clara belki daha 8 Haziran 1840'ta, Schumann'ın 30. doğum gününde, bahar aylarında mektuplarla aldığı iki Myrthen şarkısını söylemişti. "Widmung"un halka açık ilk icrası (şarkıcı Sophie Schloß ile), 31 Mart 1841'de Schumann'ın 1. Senfonisi'nin Leipzig prömiyerinde belgelenmiştir; şarkı "yüksek alkış üzerine tekrarlanmak zorunda kaldı." Çok popüler olan "Widmung" 1843'te tek başına da yayımlandı; 1848'den itibaren Kistner piyano düzenlemeleri çıkardı: önce 1848'de Franz Liszt'in "Liebeslied" adıyla ünlenen "Widmung" düzenlemesi, ardından 1849'da —Schumann'ın kendi önerisiyle— Carl Reinecke'nin sekiz transkripsiyonu.
Bütün döngü de öyle rağbet gördü ki, özgün baskı plakaları aşınınca Kistner onu yeniden gravürletmek zorunda kaldı; bu da başka baskılara da geçen hatalara yol açtı. Clara Schumann 1893'te, sonradan standart olan Alfred Dörffel'in Peters baskısını gördüğünde daha ilk şarkıda bir hata buldu (T. 25, son üç akorda gis1 yerine a1) ve şiddetle karşı çıktı: "Bu hata birçok başka baskıda da var ve bana tümüyle anlaşılmaz geliyor. 'gis', Mi majör ile La bemol majörü öyle harika birleştirir ki, ince bir müzisyen kulağı için vazgeçilmezdir; bu geçiş olmadan armoni akışı serttir ve Schumann için neredeyse düşünülemez."
Bu edisyonun ana kaynağı, Schumann tarafından denetlenen 1840 ilk baskısıdır; bunun için Clara Schumann'ın kişisel nüshası —Robert'in ona verdiği düğün armağanı— kullanılabilmiştir (kaynaklar ve edisyon hakkında ayrıntı için Bemerkungen'e bakınız). Bemerkungen'de adı geçen, kaynak malzemesini nazikçe sağlayan tüm kütüphane ve kurumlara içtenlikle teşekkür ederiz.
Kazuko Ozawa — G. Henle Verlag (Krefeld, Sonbahar 2018)
Eseriyle, kendi türettiği “Şiirsel Müzik” (Poetik Müzik) terimi bağlantılıdır; bununla edebiyat ile müziğin kaynaşmasını amaçladı; bu paradigma özellikle 1839 öncesi lirik piyano parçalarında görülür. Bundan sonra başka türlere (lied, senfoni, oda müziği vb.) yöneldi.