Liszt - Hungarian Rhapsody no. 6

Liszt, Franz

NC-01-3084

5,0 (0 Yorum)

  Tükendi!  

Eser Hakkında

Franz Liszt

6. Macar Rapsodisi (Hungarian Rhapsody No. 6)

HN 804 ISMN 979-0-2018-0804-8 Editör: Ernst Herttrich Önsöz: Mária Eckhardt Parmak numaraları: Andreas Groethuysen 20 sayfa (VI+14) 23,5 × 31,0 cm

Liszt'in en sevilen rapsodilerinden biri olan 6. Macar Rapsodisi, mozaik benzeri bir yapıda dört ayrı Macar temasını birleştirir: görkemli bir açılış "verbunkos"u (Tempo giusto), canlı bir halk şarkısı (Presto), hüzünlü bir Andante ezgisi ve eseri baş döndürücü oktav dizileriyle taçlandıran ünlü final "verbunkos"u (Allegro). 1853'te Viyana'da Haslinger'de yayımlandı.

Bu Henle Urtext baskısı Ernst Herttrich'in editörlüğünde, Mária Eckhardt'ın önsözü ve Andreas Groethuysen'in parmak numaralarıyla hazırlanmıştır.

Tarih ve Müzikal Arka Plan

Dört Temadan Bir Mozaik

6. Rapsodi'nin dört teması da Liszt'in 1840'lar serisindeki daha erken parçalardan gelir. İlk tema (kimi sonraki kaynaklarda "Chlopizky" denen bir verbunkos), ikinci tema (popüler bir şarkı) ve dördüncü tema (yine bir verbunkos), Magyar Dallok – Ungarische Nationalmelodien'de yer alır; Liszt bunları 1846'da Haslinger'de Ungarische National-Melodien für das Piano-Forte adıyla, hafifçe gözden geçirilmiş biçimde (artık "Allegretto"dan önce bir "Prélude" gelir) yeniden yayımlamıştı. Üçüncü tema ise, Liszt'in büyük olasılıkla Ekim 1846'da Pest'te duyduğu popüler bir şarkıdır.

Eser, Liszt'in çocukluğunda eğitimine bir burs vererek katkıda bulunan Macar aristokrasisinin temsilcilerinden Kont Antal Apponyi'ye (1782–1852) ithaf edilmiştir. 1826–1848 arası Paris'te Avusturya büyükelçisi olan Apponyi, müziğe tutkun eşi Thérèse Nogarola ile birlikte Liszt, Chopin ve başka müzisyenlerin sık sık uğradığı ünlü bir salon işletiyordu. Olağanüstü popüler olan rapsodi, sayısız yeniden baskıya, kolaylaştırılmış versiyonlara ve transkripsiyona konu oldu; Franz Doppler ile Liszt'in birlikte hazırladığı altı orkestral rapsodide Re Majöre aktarılıp 3 numara olarak yer aldı.

İçindekiler

Hungarian Rhapsody No. 6

S. 244/6
Eser
Tonalite
Katalog No
1
6. Macar Rapsodisi — Tempo giusto / Presto / Andante / Allegro
Re bemol Majör
S. 244/6
Performans Kaydı
Tam Kayıt — Eksiksiz Performans
Yayınevi Önsözü ve Performans Notları
🇹🇷 Türkçe Çeviri — G. Henle Verlag Önsözü

Franz Liszt'in (1811–86) Macaristan'ın ulusal müziğine etkin ilgisi 1830'ların sonunda başladı. 1840'ta Viyana'daki Haslinger, Liszt'in yedi ezgiyi işlediği iki ciltlik Macar ulusal melodileri derlemesini — Magyar Dallok – Ungarische Nationalmelodien — yayımladı (cilt I: no. 1–6; cilt II: no. 7). 1843'te dört ezgi içeren iki cilt daha çıktı (cilt III: no. 8, 9; IV: no. 10, 11); 1846'da ise artık Magyar Rhapsodiák – Rhapsodies hongroises başlığını taşıyan altı yeni cilt yayımlandı (cilt V–X, no. 12–17). Dört ek Rhapsodies hongroises (no. 18–21) bestelenip gravürlendi, ama satışa sunulmadı. No. 1–7 ezgileri ayrıca Bernard Latte tarafından Album d'un Voyageur, 3e Année adıyla yayımlandı (Paris, 1842).

1848 başında Liszt Weimar'a yerleşti ve önceki müziğini, özellikle büyük döngülerini sistematik biçimde gözden geçirmeye girişti. 1851'de yeni bir Macar Rapsodileri serisi duyurdu. 1851 ile 1853 arasında 15 rapsodi yayımlandı; bunlardan no. 1 ve 2 tümüyle yeni müzikal malzeme içerirken, no. 3–15 çoğunlukla ilk döngüdeki temalardan beslenir ve böylece daha erken parçaların yeni, gözden geçirilmiş versiyonlarını oluşturur.

1855'te Thematisches Verzeichnis'i (tematik kataloğu) Breitkopf & Härtel'de yayımlandığında, Liszt bu 15 parçayı ayrı bir başlık altına koydu, ama daha erken döngünün parçalarının listelenmesini açıkça yasakladı — üstelik gravür plakalarını yayıncıdan geri satın alarak "bu eserlerin önceki baskılarını reddetme ve olası yeniden basımlarına itiraz etme yasal hakkını edinmiş" olduğundan, bunu daha da kararlılıkla istedi (Alfred Dörffel'e 17 Ocak 1855 tarihli mektup; Franz Liszt's Briefe, ed. La Mara, cilt 1, Leipzig, 1893, s. 190). Kararını, kesin baskıda "hatalarını olabildiğince düzeltmeye ve eserleri kendisi yayımlamaktan edindiği deneyimden yararlanmaya" çalıştığını öne sürerek açıkladı — edebiyatta "kapsamlı biçimde gözden geçirilmiş, genişletilmiş ve iyileştirilmiş baskılar"da olağan olduğu gibi.

Yeni rapsodi setindeki ayrı numaralar dört farklı yayıncı tarafından çıkarıldı: no. 1 ve 2 Senff'te (Leipzig), no. 3–7 Haslinger'de (Viyana), no. 8–10 Schott'ta (Mainz) ve no. 11–15 Schlesinger'de (Berlin). Son beş numara başlangıçta Pest'teki Macar yayıncı Rózsavölgyi'ye teklif edilmişti. Liszt, bu baskının hiç gerçekleşmemesini haklı olarak anlaşılmaz buldu; yayıncının "aptal bir cahil" gibi tepki verdiğini söyledi (Hans von Bülow'a 12 Mayıs 1853 tarihli mektup; Briefwechsel zwischen Franz Liszt und Hans von Bülow, ed. La Mara, Leipzig, 1898, s. 20).

15 yeni Macar Rapsodisi serisindeki ve onların "ön versiyonlarındaki" her parça, Liszt'in yeniden bestelemek yerine ya kendi dinleyişinden ya da basılı ve el yazması kaynakları inceleyerek edindiği bir ezginin düzenlemesiydi. Bu bakımdan, yaklaşık otuz yıl sonra bağımsız parçalar olarak bestelenen 16–19 numaralı dört Macar Rapsodisinden ayrılırlar. Bunlardan yalnızca 1885 tarihli no. 19 (1886'da yayımlandı) özgün olmayan ezgilere dayanır; oysa no. 16 (1882), 17 (1884) ve 18 (1885), Liszt'in Macar üslup öğeleri taşıyan özgün motiflerinden yola çıkar.

Rapsodilerin çıkış noktası, 19. yüzyılın ilk üçte birinde özellikle yaygın olan ulusal bir çalgısal üslup olan "Verbunkos" (asker toplama dansı); ondan türeyen "Csárdás"; ve 1840'lardan itibaren öne çıkan, popüler sahne aracılığıyla geniş toplum kesimlerine tanıtılan halk benzeri şarkılardı. Bu sonuncusu, o zaman "halk müziği" diye anılsa da, gerçek Macar halk müziğiyle — yani çok daha eski zamanlardan gelen ve dış etkilerden neredeyse hiç etkilenmemiş köylü müzik geleneğiyle — ortak yanı azdı.

19. yüzyıl Macaristan'ında popüler olan şarkı ve dans müziği, başlıca o zaman çingene diye anılanlar tarafından icra ediliyordu; zengin süslemeye, virtüöz icraya, alışılmadık dizilere ve tınılara, kâh tümüyle özgür ("a capriccio") kâh sıkı ve kesin çarpıcı ritimlere olan özel düşkünlükleriyle basit ezgilere ayrı bir çekicilik kazandırıyorlardı. Ne var ki Liszt'in görüşünün tersine, bu ne dar anlamda "çingene" müziğiydi, ne de kökleri kadim geleneklere uzanan Macar halk müziği.

Liszt, 15 rapsodisiyle müzikal-şiirsel bir döngü — bir "notalarla ulusal destan" — yaratmayı amaçladı. Rapsodiler başlığının kendisi, "çingenelerin" icra ettiği Macar müziğinde sezdiğini düşündüğü epik öğeyi vurguluyordu. Bu anlayışını Des Bohémiens et de leur musique en Hongrie (Paris, 1859) adlı kitabında uzun uzadıya geliştirdi; kitap, Peter Cornelius'un Die Zigeuner und ihre Musik in Ungarn (Pest, 1859) başlıklı kısaltılmış Almanca versiyonuyla da çıktı.

*

Liszt'in 6. Macar Rapsodisi, yukarıda anılan Magyar dallok – Ungarische Nationalmelodien, Magyar rhapsodiák – Rhapsodies hongroises ve dört ek Rhapsodies hongroises'den gelişti: bu biraz mozaik benzeri parçadaki dört temanın hepsi, ilkin sonraki rapsodilerin bu ön aşamalarında bulunur. Açılış teması — bir verbunkos, ya da kimi sonraki baskılardan alıntıyla chlopizky (Tempo giusto, ölçü 5 vd.) — Magyar dallok'un I. Kitabındaki 5 numaralı parçayı oluşturur; ikinci tema, popüler bir şarkı (Presto, ölçü 41 vd.), aynı derlemedeki 4 numaralı parçadır; dördüncü tema ise, yine bir verbunkos (Allegro, ölçü 96 vd.), başlangıçta aynı serinin IV. Kitabındaki 11 numaralı parçanın ikinci "Allegretto" bölümüne işlenmişti. Liszt, Magyar dallok – Ungarische Nationalmelodien'in 1840 ve 1843 baskılarındaki bu üç ezgiyi hafifçe gözden geçirdi ("Allegretto"nun başına artık bir "Prélude" eklenir) ve 1846'da Viyana'da Haslinger'de Ungarische National-Melodien für das Piano-Forte adıyla, "S. E. le Comte APPONY, Ambassadeur de S. M. l'Empereur d'Autriche auprès de S. M. le Roi des Français"ye ithafla yeniden yayımlattı. Başlık sayfasında basılı bir not, seçilen parçaların popülerliğine dikkat çeker: "Bu ezgiler Franz Liszt tarafından Londra, Paris ve Viyana'daki tüm resitallerinde seslendirilmiştir." Bu baskı, 6. Macar Rapsodisi'nin doğrudan öncülüdür. Baskının yoğun biçimde işaretlenmiş bir nüshası, 72. ölçüye dek gravür için üretim modeli olarak kullanıldı; ancak 73. ölçüden itibaren süren bölümü Liszt yeniden yazmak zorunda kaldı (bkz. editör açıklamalarındaki "Kaynaklar"). 6. Rapsodi'nin üçüncü teması, Liszt'in iddiaya göre Ekim 1846'da Pest'te duyduğu ve önce o erken seride 20 numaralı parça olarak (Lento a capriccio, malinconico, ölçü 16 vd.) düzenlediği popüler bir şarkıdır (Andante, ölçü 73 vd.). Bu parça gravürlendi ama yayımlanmadı; Liszt ezgiyi farklı bir tonda alıp 6. Rapsodi'ye işledi.

6. Rapsodi 1853'te Viyana'da Haslinger'de, yine Kont Antal Apponyi'ye (1782–1852) ithafla yayımlandı. Kont, Liszt'e bir burs vererek çocukluk eğitimine katkıda bulunan Macar aristokrasisi temsilcilerinden biriydi. 1826'dan 1848'e dek Paris'te Avusturya büyükelçisiydi ve orada, ateşli bir müziksever olan eşi Thérèse Nogarola ile birlikte ünlü bir salon işletti; Liszt, Chopin ve başka müzisyenler bu salona düzenli olarak gelirdi.

Haslinger 6. Rapsodi'yi sonradan birçok kez yeniden bastı. Son derece popüler olan eser, çeşitli kolaylaştırılmış ve kısaltılmış versiyonlarda ya da transkripsiyonlarda da yer aldı. Paris'te Leduc'te Temmuz 1886'da çıkan bir kısaltılmış versiyon, Allegro temasıyla (ölçü 96) başlar ve CÉLÈBRE MÉLODIE HONGROISE başlığını taşır; başlık sayfasına göre Liszt'in kendisince gözden geçirilmiş ve Fransız öğrencisi Francis Planté (1839–1934) tarafından resitallerinde — kuşkusuz Liszt'in Paris'e son ziyareti vesilesiyle — çalınmıştır. Eser ayrıca Franz Doppler ile Liszt'in birlikte hazırladığı Altı Orkestral Rapsodi'de, Re Majöre aktarılıp orkestra için düzenlenmiş 3 numaralı parça olarak da görünür; aynı düzenleme dört el piyano versiyonuna da temel oldu. Kaynaklar ve alternatif okumalar üzerine daha fazla bilgi bu cildin sonundaki editör açıklamalarındadır.

Budapeşte, Sonbahar 2005 — Mária Eckhardt — G. Henle Verlag

Besteci Hakkında
Franz Liszt

Franz Liszt

19. yüzyılın en ünlü piyano virtüözü, sözde Yeni Alman Okulu'nun (Berlioz ve Wagner ile birlikte) en etkili sanatçısı ve bestecisi sayılır. Muazzam müzikal eseri her şeyden önce, çok sayıda düzenleme dâhil solo piyano eserlerinden oluşur; ayrıca senfonik şiiri de o tasarladı. Dinsel ve din dışı koro eserleri ile şarkıları da önemlidir.

Yaşam Kronolojisi

1811
22 Ekim'de Doborján/Raiding'de (Sopron), Prens Esterházy hizmetinde bir memurun oğlu olarak doğdu. İlk piyano derslerini babasından aldı; erken besteleme denemeleri; ilk halka açık konseri dokuz yaşında.
1822
Ailenin Viyana'ya taşınması; Carl Czerny ve Antonio Salieri ile öğrenim.
1823
Ailenin Paris'e taşınması. Ferdinando Paër ve Antonín Reicha (1826) ile kompozisyon öğrenimi. Salonlarda, konserlerde performanslar.
1824–27
Fransa, İngiltere ve İsviçre'de konser turneleri. Piyano için opera parafrazlarının bestelenmesi.
1830
Berlioz ile tanışma; okuyarak kendi kendini yetiştirme. Paris sosyetesinin gözde piyanisti ve piyano öğretmeni olur.
1835
Kontes Marie d'Agoult ile İsviçre'ye taşınır: ilk çocukları Blandine-Rachel burada doğar. Paris'te konser vermeyi sürdürür.
1839'dan
Avrupa boyunca aralıksız konser turneleri.
1847'den
Senfonik şiirler; No. 2 “Tasso: lamento e trionfo”; No. 1 “Ce qu'on entend sur la montagne” (Dağ Senfonisi); “Üç Karakter Tablosunda Bir Faust Senfonisi”; “Dante'nin İlahi Komedya'sına Bir Senfoni” (Dante Senfonisi); ve [No. 11] “Hunnenschlacht” (Hunların Savaşı).
1848–61
Weimar'da Kapellmeister; ilerici müziği (Wagner, Schumann, Berlioz) savunur.
1857–62
“Aziz Elisabeth Efsanesi” oratoryosu.
1861–68
Roma'da ikamet.
1865
Küçük rahiplik mertebelerine girer.
1866–72
“Christus” oratoryosu.
1871
Macar saray danışmanı atanır; Roma, Weimar ve Budapeşte'de yaşar.
1886
31 Temmuz'da Bayreuth'ta ölümü.

Kaynak: Reclam – Komponisten-Porträts (Elisabeth Schmierer)

İLİŞKİLİ ÜRÜNLER