Joseph Haydn'ın viyolonsel ve orkestra için konçertoları hafiflikleri ve zarafetleriyle öne çıkar. Do majör Konçerto Hob. VIIb:1 büyük olasılıkla 1762 ile 1765 arasında, Haydn'ın Prens Esterházy'nin Kapellmeister'ı (müzik direktörü) olarak görevdeyken yazıldı. Eser uzun süre yalnızca Haydn'ın kendi el yazısı eser kataloğundaki bir kayıttan biliniyordu; müziğin kendisi kayıptı.
Ancak 1961'de eserin bir kopyası bulundu ve o zamandan beri Re majör Konçerto Hob. VIIb:2 ile başarıyla boy ölçüşmektedir. Piyano eşlikli bu edisyon için Haydn uzmanı Sonja Gerlach görevlendirilmiştir; Urtext'i, süslemelerin ve kadansların icrasına da odaklanan ayrıntılı bir önsözle zenginleştirir. Piyano redüksiyonu Christoph Held'e, viyolonsel parmak/yay düzeni Reiner Ginzel'e aittir.
Konçerto büyük olasılıkla Esterházy saray orkestrasının viyolonselcisi Joseph Weigl (1740–1820) için yazıldı; Haydn erken senfonilerindeki solo viyolonsel partilerini de büyük olasılıkla onun için yazmıştı. Eser 1961'de Oldřich Pulkert tarafından, 18. yüzyıldan bir nüsha (Prag, Ulusal Müze, Radenín Fonu) içinde yeniden keşfedildi ve 1962'de yayımlandı.
Orkestra çalgılaması gösterişsizdir: yaylıların yanında (basın güçlendirilmesi için obligat olmayan bir fagot ile) iki obua ve iki korno yalnızca uç bölümlerin tutti pasajlarında görev alır; yavaş bölüme sadece yaylılar eşlik eder. İlk icranın orkestrası bugünkü ölçülerle bir oda müziği topluluğu sayılabilir; bu durumda solist, ilk ya da tek viyolonselci olarak tutti pasajlarında temel basa da katılırdı.
Haydn'ın viyolonsel ve orkestra için Do majör Konçertosu (Hob. VIIb:1) büyük olasılıkla 1762 ile 1765 arasında, Prens Esterházy'nin Kapellmeister'ı olduğu dönemde bestelendi. Belki de saray orkestrasının viyolonselcisi Joseph Weigl (1740–1820) için yazılmıştı; Haydn erken senfonilerindeki solo viyolonsel partilerini de büyük olasılıkla onun için yazmıştı. Weigl 1761–1769 arasında Esterházy topluluğundaydı, sonra çeşitli Viyana topluluklarında baş viyolonselci oldu.
Konçerto, 1961'de Oldřich Pulkert tarafından 18. yüzyıldan bir nüsha (Prag, Ulusal Müze, Radenín Fonu) içinde yeniden keşfedildi ve 1962'de yayımlandı. Öncesinde eserin varlığı yalnızca Haydn'ın kişisel eser listesindeki (sözde "Entwurf"/taslak kataloğu) kaydından biliniyordu. Orkestra çalgılaması gösterişsizdir: yaylıların yanında (basın çiftlenmesi için obligat olmayan bir fagot ile) iki obua ve iki korno neredeyse yalnızca uç bölümlerin tutti pasajlarına ayrılmıştır; yavaş bölüme sadece yaylılar eşlik eder. İlk icranın orkestrası bugünkü ölçülerle bir oda müziği topluluğu sayılabilir; solist ilk ya da belki tek viyolonselciydi ve —solo partiden anlaşıldığı gibi— tutti pasajlarında temel basa da katılırdı.
Eldeki piyano redüksiyonu, aynı yayınevinde çıkan Köln Joseph Haydn Enstitüsü Toplu Baskısı'nın metnine dayanır (Joseph Haydn Werke, Seri III, Cilt 2, önsöz ve Kritik Rapor ile, Münih 1981). Piyano redüksiyonundaki viyolonsel partisi Toplu Baskı'nınkiyle özdeştir; böylece anılan Prag kaynağını —icra işaretlerinde ve bazı notasyon özelliklerinde de— olabildiğince izler. Kaynakta eksik işaretler köşeli parantez içine alınmıştır. Elyazmasında soprano anahtarında notalanan yerler (loco okunacak) sol anahtarına aktarılmıştır. Edisyonumuzun ayrı basılan viyolonsel partisi ayrıca, benzer yerlere göre eklenen bazı bağları (yine köşeli parantezle) ve Münih Müzik Yüksekokulu profesörü Reiner Ginzel'in yay ve parmak işaretlerini içerir.
Vurgu notalarının (appoggiatura) değerleri birçok yerde uzun icra edilmelerini düşündürür; ancak sekizlik ve özellikle on altılık değerler kısa bir vurgu da gösterebilir, çünkü notasyon uzun ya da kısa icra arasında bir ayrım yapmaz. Hepsi tek biçimde tr olarak yazılan süslemeler, müzikal duruma göre farklı yorumlanmalıdır; çeşitli tril türlerinin yanı sıra praller (ters mordan), hızlı çarpma (double) ya da benzeri bir icra da düşünülebilir. Birinci ve ikinci bölüme ait, dipnot olarak verilen solo kadanslar (üçüncü bölümde kadans yeri yoktur) Prag nüshasının viyolonsel partisinden gelir; oraya sonradan (1800 dolayları?) eklenmişlerdir. Bu kadanslar, erken bir dönemden örnekler olarak ilginçtir ve bugünün icracısına kendi kadansları için bir esin ve ölçü olabilir.
Sonja Gerlach — Köln, İlkbahar 1989 · G. Henle Verlag
Muazzam eseri, 18. yüzyılın ikinci yarısındaki köklü müzik tarihi değişimlerini ve çalgısal müziğin özgürleşmesini belgeler. En önemli türleri senfoni ve yaylı dörtlüdür; bu türlerde motivik-tematik gelişim tekniğini geliştirdi. Çalgısal konçertoya ve piyano müziğine önemli katkılar yaptı; yaşamının son yıllarında büyük oratoryolarını besteledi. Opera ve sanat liedi onun üretiminde daha ikincil bir yer tutar.
