1-3 TaksitChopin neredeyse yalnızca solo piyano eserleri yazdığı bilinmekle birlikte viyolonsele de küçük istisnalar tanıdı. Hayatının sonlarına doğru bu telli çalgıyı dört bölümlü büyük Sol minör Sonata ile onurlandırdı. Bunun hiç de kolay bir iş olmadığının kanıtı ise kapsamlı eskiz malzemesidir. Chopin'in bizzat itiraf ettiği gibi: "Viyolonsel sonatımdan bazen memnunum, bazen değil. Köşeye atıyorum, sonra yeniden topluyorum." Ünlü melodik Largo bölümüyle sonat, viyolonsel literatürünün olmazsa olmazları arasındaki yerini almıştır.
Chopin, piyano sesine duyarlılığının yanı sıra viyolonsele de belirli bir yatkınlık geliştirdi. Buna karşın enstrüman yapıtlarında oldukça nadir karşımıza çıkmaktadır. 1829/30 tarihli op. 3 (Giriş ve Polonez), 1828/29 tarihli op. 8 Piyano Triosu ve 1832 tarihli Grand Duo Concertant'ın ardından besteci ancak 1845/46'da bu çalgıya yeniden yöneldi. Dostu, viyolonselci Auguste Franchomme ile birlikte Sol minör Sonat'ı yazdı.
Chopin, viyolonsel tekniğinin inceliklerine tam anlamıyla vakıf değildi; dolayısıyla Franchomme'un ortak çalışmaya geniş ölçüde katkı sağlamış olduğu düşünülmektedir. Bu yakın iş birliğinin doğal bir sonucu olarak Sol minör Sonat, Chopin'in diğer herhangi bir yapıtından çok daha fazla eskiz ve taslağa konu oldu. Sonat 1847 sonlarında yayımlandı ve 16 Şubat 1848'de Chopin'in son kamuoyu konserinde besteci ve Auguste Franchomme tarafından prömiyerini yaptı.
Piyano sesine duyduğu duyarlılığın yanı sıra Chopin viyolonsele de belli bir eğilim geliştirmişti. Çalgının eserlerinin enstrümantasyonunda görece seyrek görünmesi bu yüzden daha da şaşırtıcıdır. 1829/30 tarihli erken dönem op. 3 (Piyano ve Viyolonsel için Giriş ve Polonez), 1828/29 tarihli Piyano Triosu op. 8 ve 1832 tarihli Mi majör Piyano ve Viyolonsel için Grand Duo Concertant KK II b/1 (K. Kobylańska, Eser Kataloğu) eserlerinin ardından besteci ancak 1845/46 yıllarında bu çalgıya yeniden döndü. Dostu, viyolonselci Auguste Franchomme ile birlikte, piyano ve viyolonsel için sol minör Sonat op. 65'i yazdı. Chopin, viyolonsel tekniğinin en ince nüanslarına dek hâkim bir çalgıcı sayılamayacağından, ortak çalışmada viyolonselci Franchomme'un büyük ölçüde etkili olduğu varsayılmalıdır; üstelik o, daha Grand Duo Concertant KK II b/1'de viyolonsel partisini yazmış, Chopin ise başlıca piyano partisiyle ilgilenmişti.
Chopin ile Franchomme arasındaki bu yakın işbirliğinin doğal bir sonucu olsa gerek, Viyolonsel Sonatı'na ilişkin, Chopin'in başka herhangi bir eserinden çok daha fazla eskiz ve taslak vardır (eskizlerin ötesinde otograf varlığının ayrıntılı betimlemesi için cildin sonundaki Notlar bölümüne bakınız). Anlaşılan Chopin bu eserde sanatsal özgüveninde tedirgin olmuştu; nitekim ailesine 1846'da yazdığı bir mektuptaki şu yer de buna işaret eder: "Viyolonselli sonatımdan bir hoşnudum, bir değilim. Onu köşeye fırlatıyorum, sonra yine topluyorum."
Fransızca ve Almanca ilk baskılar için hangi kazıma örneklerinin kullanıldığı bugüne dek belirsiz kalmıştır. Chopin'in Viyolonsel Sonatı'nın Breitkopf & Härtel'e satışını onaylayan yazısında el yazması malzemeden söz edilmediğinden, Almanca ilk baskının Paris ilk baskısının prova baskılarından kazınmış olabileceği düşünülebilir. Böyle bir durum daha önce de yaşanmıştı; Chopin'in Alman firmaya 18 Haziran 1840 tarihli mektubu bunu gösterir. Öte yandan aceleci sonuçlara karşı uyarmak gerekir. Çünkü iki baskı birbirinden açıkça ayrılır (bkz. Ek'teki tek tek notlar); kaynak durumuna ilişkin bugünkü bilgiler temelinde bu sapmaların nasıl ortaya çıktığı anlaşılamamaktadır. Sonat 1847 sonunda çıktı ve 16 Şubat 1848'de Chopin'in son açık konserinde besteci ile Auguste Franchomme tarafından ilk kez seslendirildi.
Bu baskı için gerekli kaynak malzemesini nazikçe sundukları için şu kurumlara içten teşekkürlerimi sunuyorum: Varşova Chopin Derneği, Viyana Avusturya Ulusal Kütüphanesi, Münih Bavyera Devlet Kütüphanesi, Paris Bibliothèque nationale. Otograf kaynakların değerlendirilmesine ilişkin değerli ipuçları için Sayın Rudi Spring'e teşekkür ederim.
Rheinberg, İlkbahar 1997 — Ewald Zimmermann
Piyanist ve besteci. Eserleri, olağanüstü bir beğeni toplayan ve konser dağarcığının ayrılmaz parçası hâline gelen piyano müziği çevresinde yoğunlaşır. Müziği hem Fransa'da (Franck, Saint-Saëns, Fauré, Debussy) hem de Smetana, Dvořák, Balakirev, Grieg ve Albéniz gibi bestecileri etkiledi.