Piano Sonata Waldstein

Beethoven, Ludwig van

NC 01 0321

5,0 (0 Yorum)

  Tükendi!  

Eser Hakkında

Ludwig van Beethoven

Waldstein Sonatı Do Majör op. 53

HN 946ISMN 979-0-2018-0946-548 sayfa (VII+41)23,5 × 31,0 cmEditörler: Norbert Gertsch & Murray Perahia (parmak numaraları)3 bölüm

Beethoven'ın "Waldstein Sonatı" olarak bilinen Do Majör Grande Sonate op. 53, bestecinin en önemli destekçilerinden biri olan Kont Ferdinand Ernst von Waldstein'a (1762–1823) ithaf edilmiştir. Bu eser, "Eroica" Senfonisi'nin hemen ardından ve Leonore operasının ilk eskizleriyle eş zamanlı, yaklaşık Kasım 1803 ile Ocak 1804 arasında bestelendi. Birinci bölümün yürekli cesareti, o güne kadar piyano müziğinde cesaret edilmiş her şeyin ötesine geçmektedir. Bu baskı, alanının en saygın editörlerinden Norbert Gertsch ile dünyaca ünlü piyanist Murray Perahia'nın iş birliğinin ürünüdür.

Tarih ve Müzikal Arka Plan

Karanlıktan Işığa: Waldstein Sonatı'nın Epik Yolculuğu

Müzikçi ruhunun derinliğiyle tanınan Kont Waldstein, 1788'de Bonn'a gelmiş ve kendisinden sekiz yaş küçük olan Beethoven ile yakın bir dostluk kurmuştur. Bu dostluk, 1790'ların başında en az iki sanatsal işbirliğiyle meyvelerini vermiştir: 1791'de Kont'un Bonn'da düzenlediği bir şövalye balesi için Beethoven müzik bestelemiş; aynı dönemde Waldstein'ın bir teması üzerine dört el piyano için sekiz varyasyon da kaleme alınmıştır. Kont Waldstein'ın Beethoven'ın hatıra defterine yazdığı 29 Ekim 1792 tarihli not tarihe geçmiştir: "Mozart'ın dehası yas içinde, öğrencisinin ölümünü ağlıyor. Sonsuz Haydn'da sığınak buldu; ama iş yok. Onun eliyle Mozart'ın ruhunu alman için durmaksızın çalış."

Sonat, başlangıçta yavaş bölüm olarak sonradan ayrıca yayımlanan Andante favori WoO 57'yi içeriyordu. Beethoven'ın öğrencisi Ferdinand Ries'in aktarımına göre bir dost, sonatın çok uzun olduğunu söylemiş; Beethoven öfkeyle karşılık vermiş, ancak daha sonra bu görüşün haklılığını kabul etmiştir. Büyük Andante'yi ayrı yayımlamış, yerine bugün bildiğimiz sert ve ıssız Rondo girişini yazmıştır.

Eser Ağustos 1804'te Breitkopf & Härtel'e sunulmuş; sözleşme sağlanamayınca Viyana Kunst- und Industrie-Comptoir'a verilmiş ve Mayıs 1805'te ilk kez basılmıştır. Rondo'da aynı elde hem triller hem melodi çalmak gibi eşi görülmemiş teknik güçlükler barındıran sonat, çağdaşları tarafından hızla fark edilmiştir. Allgemeine musikalische Zeitung'da 22 Ocak 1806'da yayımlanan bir eleştiri şöyle diyordu: "Birinci ve son bölümler bu ustanın en dolgun, en parlak ve en özgün eserleri arasında yer alıyor; ama aynı zamanda garip kaprislerle dolu ve icra etmesi son derece güç."

Murray Perahia bu sonatı "epik, neredeyse kozmik bir vizyon" olarak nitelendirir. Birinci bölümün açılışındaki (1–13. ölçüler) sanki yerin derinliklerinden yükselen titreşimli enerji, tüm bölüme damgasını vurur. Eserin dört temel unsuru vardır: kromatik renkli yukarı üçlüler, bu üçlüleri vurgulayan büyük sıçramalar, bu iki ögenin tersine çevrilmesi ve pek çok cümleye birleşik bir yön veren basamaklı kromatik bas. Adagio molto girişi —metaforik olarak şafaktan önceki karanlık gece— bu kromatik bası iki kez kullanır. Sonat, birinci bölümün açılışından son bölümün doruk noktasına kadar karanlıktan ışığa doğru kaçınılmaz bir yol izler.

İçindekiler

Piyano Sonatı No. 21 Do Majör op. 53 — Waldstein

op. 53
Eser
Tonalite
Katalog No
I
Allegro con brio
Do Majör
op. 53/1
II
Introduzione: Adagio molto
La Minör
op. 53/2
III
Rondo: Allegretto moderato — Prestissimo
Do Majör
op. 53/3
Performans Kaydı
Tam Kayıt — Eksiksiz Performans
Henle Yayınevi Önsözü ve Performans Notları
🇹🇷 Türkçe Çeviri — G. Henle Verlag Önsözü

Ludwig van Beethoven'ın (1770–1827) bugün "Waldstein Sonatı" adıyla bilinen Do majör Grande Sonate op. 53'ü, en önemli hamilerinden biri olan Kont Ferdinand Ernst von Waldstein'a (1762–1823) ithaf edilmiştir. Müziğe yetenekli bu soylu 1788'de Bonn'a gelmiş ve izleyen yıllarda, kendisinden sekiz yaş küçük Beethoven ile yakın bir dostluk kurmuştu; bu dostluk 1790'ların başında en az iki ortak sanatsal projede meyvesini verdi: Mart 1791'de kont, Bonn'da, müziğini Beethoven'ın bestelediği bir "Şövalye Balesi" (Ritterballett) sahneledi (Waldstein'ın belki melodi ve motifler katkıda bulunup bulunmadığı belirsiz kalır). Yine bu dönemde Beethoven'ın Waldstein'ın bir teması üzerine piyano dört el için Sekiz Varyasyon WoO 67'si orada bestelendi; ancak bunlar ancak 1794'te, Beethoven çoktan Viyana'ya taşınmışken çıktı. Beethoven'ın sanatsal gelişimi için önemli olan bu yer değişikliğinin etkin destekçisi de Waldstein'dı; muhtemelen Bonn prens-elektörü tarafından, pianist ve besteciye Viyana'da yol açma göreviyle özel olarak görevlendirilmişti. Bu, Viyana'nın en yüksek soylu çevreleriyle mükemmel bağlantıları olan Waldstein için zor değildi; Beethoven da bu çevrelerde kısa sürede su gibi rahat hareket etti. Waldstein'ın Beethoven'ın hatıra defterine (Stammbuch) 29 Ekim 1792'de yazdığı şu not ünlü olmuştur: "Sevgili Beethoven! Şimdi, çok uzun süredir engellenen dileklerinizi gerçekleştirmek için Viyana'ya gidiyorsunuz. Mozart'ın dehası hâlâ yas tutuyor ve öğrencisinin ölümüne ağlıyor. Tükenmez Haydn'da sığınak buldu, ama uğraş bulamadı; onun aracılığıyla bir kez daha biriyle birleşmek istiyor. Aralıksız çalışmayla, Mozart'ın ruhunu Haydn'ın ellerinden alın. Bonn, 29 Ekim 792. Gerçek dostunuz Waldstein."

On başarılı Viyana yılı sonra, yaklaşık Kasım 1803'ten Ocak 1804 dolaylarına dek Beethoven, op. 53 Sonatı'nı "Landsberg 6" eskiz defterine, doğrudan 3. Senfoni'nin bestelenmesinin ardından ve Leonore operasıyla ilk yoğun uğraşından önce taslakladı. Sonat başlangıçta, sonradan ayrı yayımlanan Andante favori WoO 57'yi yavaş bölüm olarak içeriyordu. Ferdinand Ries bu konuda şöyle aktarır: "Beethoven'ın bir dostu ona sonatın fazla uzun olduğunu söyledi; bunun üzerine adam korkunç biçimde paylandı. Ama daha dingin bir düşünme, öğretmenimi kısa sürede bu sözün doğruluğuna ikna etti. Şimdi büyük Fa majör, 3/8'lik Andante'yi ayrı yayımladı ve sonradan, şimdi sonatta bulunan o ilginç Rondo girişini ekledi" (Wegeler/Ries, Biographische Notizen über Ludwig van Beethoven, Koblenz 1838, s. 101). Nitekim Sonat'ın otografında Rondo'nun Introduzione'si, el yazmasına sonradan eklenen kâğıda yazılmıştır.

Beethoven sonatı, Ağustos 1804'te başka yapıtlarla birlikte önce Leipzig'deki Breitkopf & Härtel'e sundu. Ne var ki aylarca yayınevle bir sözleşmeye varılamayınca, otografı Viyana'daki Kunst- und Industrie-Comptoir'a, ardından Mayıs 1805'te çıkan özgün baskının gravür modeli olarak verdi. Bu baskı —Beethoven'ın düzelti için prova çıktıları aldığı varsayılsa da— çok sayıda ayrıntıda güvenilmez olduğundan, onun yanı sıra otografı da baskımızın başlıca kaynağı olarak kullandık (ayrıntılar için eldeki baskının sonundaki Açıklamalar'a bkz.).

Birçok bakımdan çığır açan "Waldstein Sonatı", pianistleri teknik olarak da yeni güçlüklerle yüz yüze getirdi; örneğin Rondo'da bir trili ve bir melodi çizgisini aynı elde aynı anda çalmak gibi. Beethoven bu pasajların özel güçlüğünün bilincindeydi ve otografa, özgün baskıda yer almayan iki kolaylaştırma olanağı yazdı: "Nb: Temanın trille birleştiği yerde trili fazla zor bulanlar, onu şöyle kolaylaştırabilir: ya da güçleri ölçüsünde iki katına da çıkarabilirler. Bu altılıklardan basta her dörtlüğe iki tanesi düşer; genel olarak, bu trilin olağan hızından biraz yitirmesi önemli değildir."

Op. 53 Sonatı'nın, Beethoven'ın 1805'e dek yayımladığı yapıtlar içindeki istisnai yeri, çağdaşlarınca her yönüyle anlaşılmasa da, çabucak fark edildi. Nitekim Allgemeine musikalische Zeitung'un 22 Ocak 1806 tarihli sayısındaki (sütun 261) bir eleştirmen, "birinci ve son bölümlerin, bu ustaya borçlu olduğumuz en işlenmiş, en parlak ve en özgün parçalar arasında olduğunu, ama aynı zamanda tuhaf kapris dolu ve çalınması çok güç olduklarını" yazdı.

Sundukları kaynak kopyaları için Açıklamalar'da anılan kurumlara içtenlikle teşekkür ederiz.

Münih · Londra, Sonbahar 2011 — Norbert Gertsch · Murray Perahia

Besteci Hakkında
Ludwig van Beethoven

Ludwig van Beethoven

Hiçbir besteci, hemen ardından gelen kuşaklardan günümüze dek Beethoven kadar derin ve kalıcı bir etki bırakmamıştır. Çalgısal müziği, özellikle senfonileri, 19. yüzyıl boyunca senfonik besteciliğin ölçütü oldu. Müziğinin olağanüstü yüksek düzeyi ve serbest besteci olarak göreli bağımsızlığı, onun “tüm zamanların en büyük bestecisi” olarak nitelenmesine yol açmıştır.

Yaşam Kronolojisi

1770
17 Aralık'ta Bonn'da vaftiz edildi, dolayısıyla muhtemelen 16 Aralık'ta, seçici prensin saray şapelinde tenor olan Johann van Beethoven'ın oğlu olarak doğdu. İlk müzik eğitimini babasından aldı.
1778
İlk halka açık konseri.
~1780
Yardımcı saray orgcusu Christian Gottlob Neefe ile müzik eğitimi; Neefe 1783'te onu Cramer'in “Magazin der Musik”inde ikinci bir Mozart olarak tanıttı.
1782
Edebî ilgisinin uyandığı Breuning ailesiyle tanışma. İlk yayını: Dressler'in bir Marşı üzerine do minör Piyano Varyasyonları WoO 63.
1783
Saray şapelinde klavsenci; 1784'te saray orgcusunun yardımcısı.
1787
Viyana'ya yolculuk. Burada büyük olasılıkla Mozart'la tanışır ve ondan birkaç ders alır. Kısa süre sonra verem hastası annesinin yanına dönmek zorunda kalır.
1792
İkinci kez Viyana'ya gider ve yaşamının sonuna dek orada kalır. Kont von Waldstein onu şu ünlü sözlerle yolcu eder: “Durmak bilmez bir çalışkanlıkla Haydn'ın elinden Mozart'ın ruhunu alacaksın.” Viyana'da Haydn, Albrechtsberger, Schuppanzigh ve Salieri ile çalışır. Soylular arasında olağanüstü tanınırlık ve mali destek kazanır; ilk Viyana yayınları (piyano sonatları op. 2 dâhil) daha şimdiden ileriye atılan, süreç odaklı üslubunu taşır.
1796
Ününü pekiştiren Prag, Berlin, Leipzig ve Dresden konser turneleri.
1798
do minör Piyano Sonatı “Pathétique” op. 13.
1798–1800
Yaylı dörtlüler op. 18.
1799/1800
Do majör 1. Senfoni op. 21.
1795/1800
Do majör 1. Piyano Konçertosu op. 15.
1800–01
“quasi una fantasia” piyano sonatları op. 27; Ay Işığı Sonatı op. 27 No. 2 dâhil.
1801
Re majör 2. Senfoni op. 36'nın bestelenmesi (1802'ye dek). Si bemol majör 2. Piyano Konçertosu op. 19'un yayımı.
1801/02
Başlayan işitme kaybının yol açtığı, “Heiligenstadt Vasiyeti”nde belgelenen bunalım. Bundan sonra bestelerinde kendi deyişiyle “Yeni Bir Yol”a girer; piyano sonatları op. 31 (Fırtına dâhil), varyasyonlar op. 34 ve 35 ve Mi bemol majör 3. Senfoni “Eroica” op. 55'te görülür: gelişmiş yapısal işleyiş ve Barok tekniklerin kullanımı.
1803–10/12
Yaratıcılık coşkusu; “kahramanlık dönemi”. 3–8. Senfoniler (op. 55, 60, 67, 68, 92, 93); 3–5. Piyano Konçertoları (op. 37, 58, 73); Re majör Keman Konçertosu op. 61; Üçlü Konçerto op. 56; Razumovski dörtlüleri op. 59, Arp Dörtlüsü op. 74, “serioso” op. 95; “Hayalet” Trio op. 70; Waldstein op. 53, Appassionata op. 57, “Les Adieux” op. 81a sonatları; Do majör Ayin op. 86 ve “Fidelio” operası (op. 72).
1808/09
Kassel sarayında Birinci Kapellmeister olma teklifini reddeder; hamileri Arşidük Rudolph, Prens Kinsky ve Prens Lobkowitz ona benzer bir yıllık maaş sağlar.
1811/12
Teplitz kaplıcasına gider, orada Goethe ile tanışır. 1812'de kimliği hâlâ belirsiz olan “ölümsüz sevgili”ye mektup.
1814
mi minör Piyano Sonatı op. 90; “Fidelio”nun üçüncü sürümü. 7. ve 8. Senfonilerle olağanüstü başarılı konser. Yine de para değer kaybı ve kesilen ödeneklerle mali bunalım.
1815
Kardeşi Caspar Carl'ın ölümü ve yeğeni Karl'ın vesayeti için yıllarca sürecek mücadelenin başlaması.
1816
“An die ferne Geliebte” şarkı döngüsü op. 98; La majör Piyano Sonatı op. 101.
1817–18
Si bemol majör Hammerklavier Sonatı op. 106.
1818
Artan işitme kaybı nedeniyle konuşma defterleri tutmaya başlar.
1819–23
Missa solemnis op. 123.
1819/23
Diabelli Varyasyonları op. 120.
1820
Mi majör Piyano Sonatı op. 109, biçimlerin sınırlarını aşan, uç perde bölgeleri, ileri armoniler ve füg gibi kontrpuan biçimlerine eğilim gösteren görkemli geç döneminin başlangıcıdır; oda müziğindeki ezoterizmin karşısında 9. Senfoni'nin anıtsallığı durur.
1821/22
La bemol majör Piyano Sonatı op. 110 (son bölümde füg) ve do minör op. 111 (iki bölüme indirgeme).
1822–26
Yaylı dörtlüler op. 127, 130, 131, 132, 135 ile başlangıçta op. 130'un son bölümünü oluşturan Grosse Fuge op. 133.
1823/24
Tür tarihinde ilk kez vokal bölümler içeren (Schiller'in “Neşeye Övgü”sü) re minör 9. Senfoni op. 125'in tamamlanması. Tüm zamanların en ünlü ve en sık çalınan senfonisi olacaktır.
1827
26 Mart'ta Viyana'da ölümü.

Kaynak: Reclam – Komponisten-Porträts (Elisabeth Schmierer)

İLİŞKİLİ ÜRÜNLER