Beethoven Piano Sonata No. 27 e minor Op.90

Beethoven, Ludwig van

NC-01-3146

5,0 (0 Yorum)

  Tükendi!  

Eser Hakkında

Ludwig van Beethoven

Piyano Sonatı No. 27 mi minör op. 90

HN 1124 ISMN 979-0-2018-1124-6 Editör: Norbert Gertsch Parmak ve ed.: Murray Perahia 31 sayfa (IX+22) 23,5 × 31,0 cm

Beethoven'ın op. 90 Sonatı bugün hem piyano öğrencileri hem de profesyonel piyanistler arasında son derece sevilir. İki yer dışında görece kolay olmasına karşın özenli bir icra ister; sol eldeki ünlü onlu (decime) figürleri gibi zorluklar ile özgün, çarpıcı dönüşleri ve alışılmadık ama bir o kadar tutarlı yapısıyla dikkat çeker.

Bu baskı, Norbert Gertsch ile Murray Perahia'nın Beethoven Piyano Sonatları'nın yeni edisyonu kapsamında hazırlanmıştır; Murray Perahia'nın parmak numaralandırmasını ve yorum notlarını içerir. (Aşağıdaki Türkçe önsöz, edisyonun bilimsel önsözünün çevirisidir; Perahia'nın çözümleyici yorum notları ayrıdır.)

Tarih ve Müzikal Arka Plan

Viyana Kongresi Gölgesinde Mahrem Bir Başyapıt

Beethoven'ın op. 90 Sonatı, 1814 yazında —Napolyon'un yenilgisinin ardından Avrupa devlet başkanlarının sınırları ve siyasi düzeni yeniden çizdiği Viyana Kongresi'nin hemen öncesinde— bestelendi. Besteci o sırada popülaritesinin zirvesindeydi; 29 Kasım 1814'te Büyük Redoute Salonu'nda verdiği "Büyük Müzik Akademisi"nde Wellington'un Zaferi op. 91 ve Der glorreiche Augenblick op. 136 seslendirilmiş, neredeyse tüm Kongre, çok sayıda hükümdar dâhil, hazır bulunmuştu. Bu "gürültülü" vesile eserlerine eğilimin ortasında, op. 90 gibi mahrem ve incelikli kısa bir sonat yazması şaşırtıcıdır — üstelik 1813'ten beri ciddi bir yaratım krizi içindeyken.

Beethoven sonatı dostu ve hamisi Kont Moritz von Lichnowsky'ye (1771–1837) ithaf etti. İki bölümlü eser, Anton Schindler'in aktardığı (büyük olasılıkla uydurma) ünlü bir anekdotla anılır: Schindler'e göre Beethoven, Lichnowsky'nin bir opera şarkıcısıyla evlilik öyküsünü müziğe döktüğünü söylemiş; ilk bölüme "Akıl ile Yürek Arasındaki Savaş", ikinci bölüme "Sevgiliyle Söyleşi" başlıklarını önermiştir. Anekdotun tarihsel ayrıntıları tutmasa da (evlilik 1820'de, sonatın yayımından yıllar sonra gerçekleşti) bu iki "şiirsel fikir" bugün hâlâ eserin yorumunda esin kaynağı olarak anılır.

"İlk bölümün üzerine 'Akıl ile yürek arasındaki savaş', ikincisinin üzerine 'Sevgiliyle söyleşi' yazabilirsiniz."
— Beethoven'a atfedilen söz (A. Schindler, 1842)
İçindekiler

Piyano Sonatı No. 27 mi minör

Op. 90
Bölüm
Tonalite
Katalog No
I
Mit Lebhaftigkeit und durchaus mit Empfindung und Ausdruck
mi minör
Op. 90
II
Nicht zu geschwind und sehr singbar vorgetragen
Mi Majör
Op. 90
Performans Kaydı
Tam Kayıt — İki Bölümün Eksiksiz İcrası
Yayınevi Önsözü ve Performans Notları
🇹🇷 Türkçe Çeviri — G. Henle Verlag Önsözü

Ludwig van Beethoven'ın (1770–1827) op. 90 Piyano Sonatı, 1814 yazında —Napolyon'un yenilgisinin ardından çok sayıda Avrupa devlet başkanının ve maiyetlerinin ülke sınırlarını ve siyasi ilişkileri yeniden düzenlediği Viyana Kongresi'nin hemen öncesinde— bestelendi. Besteci bu sırada popülaritesinin zirvesindeydi. 29 Kasım 1814'te Viyana'da Büyük Redoute Salonu'nda "yüksek talep üzerine" verdiği "Büyük Müzik Akademisi"nde, çok sayıda hükümdar dâhil neredeyse tüm Kongre hazır bulundu; programda Wellington'un Zaferi op. 91 ile büyük orkestra, koro ve solistler için etkileyici kantat Der glorreiche Augenblick op. 136 yer aldı. Daha 1814'ün ilk yarısında, ikinci kez gözden geçirilip büyük başarıyla seslendirilen kurtuluş operası Fidelio op. 72, yaratıcısını Ekim 1813'teki Leipzig Halklar Savaşı'nın ardından Viyana'da hâkim olan kahramanca-coşkulu havanın merkezine yerleştirmişti.

Bu siyasi arka plan ve Beethoven'ın o dönemdeki "gürültülü" vesile eserlerine güçlü eğilimi göz önüne alındığında, 1814 yazında op. 90 gibi mahrem ve incelikli bir başyapıt yaratması şaşırtıcıdır. Bu, Beethoven'ın 1813'ten beri ciddi bir yaratım krizi içinde olması ve ertesi yıl da bundan güçlükle kurtulabilmesi nedeniyle daha da dikkat çekicidir. Ancak 1815 yazında Viyolonsel Sonatları op. 102 ve Piyano Sonatı op. 101 üzerindeki ilk çalışmalar ona krizden çıkış yolunu gösterecek ve benzersiz geç üslubunu başlatacaktı. op. 90'dan önceki son piyano sonatları —op. 78, 79 ve Les Adieux op. 81a— dört yıldan fazla önce yazılmıştı.

Beethoven'ı 1814'te bu türe geri döndüren etken konusunda bugün ancak tahmin yürütebiliriz. Somut bir dış neden onun zor mali durumunda aranabilir: 1813'te kardeşi Kaspar Karl ile eşi Johanna'ya 1.500 gulden borç vermiş, ancak borç o yıl ödenmemişti. Besteci 10 Aralık 1813'te alacağını Viyanalı yayıncı Sigmund Anton Steiner'a devretmeyi başardı; Steiner tutarı tam olarak ödedi. Faiz yerine Steiner, bu jest karşılığında Beethoven'dan 12 ay sonra "tümüyle yeni, henüz hiçbir yerde basılmamış bir piyano sonatı"nı bedelsiz olarak istedi. Beethoven op. 90'ın otografını 16 Ağustos'ta tarihledi; böylece sonat, besteci için tatsız bu meseleyle zaman bakımından yakınlaşır. Steiner için bu iyilik karşılığını verdi: yeni Beethoven yayıncısı olarak kapıyı araladı ve sonraki yıllarda bestecinin en önemli yayın ortağı ve "bankası" oldu.

Arşidük Rudolph'a yazılmış 1814 sonbaharı tarihli bir mektuptan bildiğimiz üzere, otograf yazıldıktan kısa süre sonra gravür nüshası olarak yayınevine gitti. Bundan önce bir süre, bestecinin eserlerini kütüphanesinde olabildiğince eksiksiz toplamak isteyen ateşli hayranı Rudolph'un elindeydi. Sonat doğrudan otograftan gravürleneceği için (yıllardır âdet olan kopyacı nüshasından değil), Beethoven elyazmasını geri istedi, Steiner'a iletti, sonra yine Rudolph'a verdi. Mart 1815'ten itibaren yapılan plaka düzeltmeleri için otografa yeniden gerek duyunca, arşidük sonunda kütüphanesi için kendisi bir kopya çıkarmaya karar verdi. Bu kopya bestenin son hâlini yansıtmaz, çünkü Beethoven —Steiner'ın çalışanı Anton Diabelli'nin de katıldığı— düzeltme turlarında metinde birkaç değişiklik daha yaptı.

Beethoven'ın Steiner ve Arşidük Rudolph'la yazışmasında en az dört düzeltme turu belgelenmiştir. Önce besteci Mart/Nisan'da bir provayı kendisi okudu; ardından Diabelli baskı tabakalarını denetleyip düzeltme önerilerini karşı kontrol için Beethoven'a gönderdi (29 Mayıs 1815); besteci muhtemelen metne karşı bir okuma daha yaptı. Son bir denetimi de çıkmış baskı üzerinde gerçekleştirdi. Gerçekten de özgün baskı iki farklı metin aşamasında günümüze ulaşmıştır; sonraki tirajlar yaklaşık bir düzine yerde, otografla karşılaştırıldığında açıkça gravür hatalarının düzeltilmesi olarak tanımlanabilen müdahaleler gösterir.

Beethoven sonatı dostu ve hamisi Kont Moritz von Lichnowsky'ye (1771–1837) ithaf etti: "Görüyorum ki beni durmadan iyiliklere boğuyorsunuz," diye yazdı 21 Eylül 1814'te, "[bu yüzden] size söylüyorum, yakında size ithaf ettiğim bir sonatım yayımlanacak; sizi şaşırtmak istemiştim, çünkü bu ithaf çoktandır size adanmıştı." 1823 tarihli, başlangıçta sahici sanılan bir Anton Schindler kaydı, sonatın bestelenme vesilesine bir ipucu gibi okunabilir: "Lichnowsky op. 90 sonatını, kendi evlilik öyküsüyle çaldı. – Karısı dinledi ve yorumlamaya yardım etti." 1842'de Schindler bu sözde "şiirsel fikir"i ayrıntılandırdı: Beethoven, gülerek Kont'a evlilik öyküsünü müziğe dökmek istediğini söylemiş ve bir başlık isterse ilk bölüme "Akıl ile yürek arasındaki savaş", ikinciye "Sevgiliyle söyleşi" yazabileceğini belirtmiş.

Bu iki "şiirsel fikir" bugün hâlâ sonatın yorumunda esin kaynağı olarak anılsa da, anekdot büyük olasılıkla Anton Schindler'in uydurmasıdır: Kont'un şarkıcıyla evliliği 1820'de, sonatın yayımından yıllar sonra gerçekleşti ve Schindler'in 1823 konuşma defterine düştüğü kayıt kanıtlanmış bir sahteciliktir; bu söyleşi hiç yaşanmamıştır. Yine de anekdot büsbütün olanaksız değildir: Haziran 1814'te, yani Beethoven op. 90 üzerinde çalışmaya başladığı sıralarda, Kont ile şarkıcının gayrimeşru kızı Josepha Maria doğmuştu; besteci ilişkiden o sırada haberdar olabilirdi. Editörler, kaynak kopyalarını nazikçe sağladıkları için Açıklamalar'da anılan kütüphanelere teşekkür eder.

Norbert Gertsch · Murray Perahia — Münih · Londra, Sonbahar 2017 · G. Henle Verlag

Besteci Hakkında
Ludwig van Beethoven

Ludwig van Beethoven

Hiçbir besteci, hemen ardından gelen kuşaklardan günümüze dek Beethoven kadar derin ve kalıcı bir etki bırakmamıştır. Çalgısal müziği, özellikle senfonileri, 19. yüzyıl boyunca senfonik besteciliğin ölçütü oldu. Müziğinin olağanüstü yüksek düzeyi ve serbest besteci olarak göreli bağımsızlığı, onun “tüm zamanların en büyük bestecisi” olarak nitelenmesine yol açmıştır.

Yaşam Kronolojisi

1770
17 Aralık'ta Bonn'da vaftiz edildi, dolayısıyla muhtemelen 16 Aralık'ta, seçici prensin saray şapelinde tenor olan Johann van Beethoven'ın oğlu olarak doğdu. İlk müzik eğitimini babasından aldı.
1778
İlk halka açık konseri.
~1780
Yardımcı saray orgcusu Christian Gottlob Neefe ile müzik eğitimi; Neefe 1783'te onu Cramer'in “Magazin der Musik”inde ikinci bir Mozart olarak tanıttı.
1782
Edebî ilgisinin uyandığı Breuning ailesiyle tanışma. İlk yayını: Dressler'in bir Marşı üzerine do minör Piyano Varyasyonları WoO 63.
1783
Saray şapelinde klavsenci; 1784'te saray orgcusunun yardımcısı.
1787
Viyana'ya yolculuk. Burada büyük olasılıkla Mozart'la tanışır ve ondan birkaç ders alır. Kısa süre sonra verem hastası annesinin yanına dönmek zorunda kalır.
1792
İkinci kez Viyana'ya gider ve yaşamının sonuna dek orada kalır. Kont von Waldstein onu şu ünlü sözlerle yolcu eder: “Durmak bilmez bir çalışkanlıkla Haydn'ın elinden Mozart'ın ruhunu alacaksın.” Viyana'da Haydn, Albrechtsberger, Schuppanzigh ve Salieri ile çalışır. Soylular arasında olağanüstü tanınırlık ve mali destek kazanır; ilk Viyana yayınları (piyano sonatları op. 2 dâhil) daha şimdiden ileriye atılan, süreç odaklı üslubunu taşır.
1796
Ününü pekiştiren Prag, Berlin, Leipzig ve Dresden konser turneleri.
1798
do minör Piyano Sonatı “Pathétique” op. 13.
1798–1800
Yaylı dörtlüler op. 18.
1799/1800
Do majör 1. Senfoni op. 21.
1795/1800
Do majör 1. Piyano Konçertosu op. 15.
1800–01
“quasi una fantasia” piyano sonatları op. 27; Ay Işığı Sonatı op. 27 No. 2 dâhil.
1801
Re majör 2. Senfoni op. 36'nın bestelenmesi (1802'ye dek). Si bemol majör 2. Piyano Konçertosu op. 19'un yayımı.
1801/02
Başlayan işitme kaybının yol açtığı, “Heiligenstadt Vasiyeti”nde belgelenen bunalım. Bundan sonra bestelerinde kendi deyişiyle “Yeni Bir Yol”a girer; piyano sonatları op. 31 (Fırtına dâhil), varyasyonlar op. 34 ve 35 ve Mi bemol majör 3. Senfoni “Eroica” op. 55'te görülür: gelişmiş yapısal işleyiş ve Barok tekniklerin kullanımı.
1803–10/12
Yaratıcılık coşkusu; “kahramanlık dönemi”. 3–8. Senfoniler (op. 55, 60, 67, 68, 92, 93); 3–5. Piyano Konçertoları (op. 37, 58, 73); Re majör Keman Konçertosu op. 61; Üçlü Konçerto op. 56; Razumovski dörtlüleri op. 59, Arp Dörtlüsü op. 74, “serioso” op. 95; “Hayalet” Trio op. 70; Waldstein op. 53, Appassionata op. 57, “Les Adieux” op. 81a sonatları; Do majör Ayin op. 86 ve “Fidelio” operası (op. 72).
1808/09
Kassel sarayında Birinci Kapellmeister olma teklifini reddeder; hamileri Arşidük Rudolph, Prens Kinsky ve Prens Lobkowitz ona benzer bir yıllık maaş sağlar.
1811/12
Teplitz kaplıcasına gider, orada Goethe ile tanışır. 1812'de kimliği hâlâ belirsiz olan “ölümsüz sevgili”ye mektup.
1814
mi minör Piyano Sonatı op. 90; “Fidelio”nun üçüncü sürümü. 7. ve 8. Senfonilerle olağanüstü başarılı konser. Yine de para değer kaybı ve kesilen ödeneklerle mali bunalım.
1815
Kardeşi Caspar Carl'ın ölümü ve yeğeni Karl'ın vesayeti için yıllarca sürecek mücadelenin başlaması.
1816
“An die ferne Geliebte” şarkı döngüsü op. 98; La majör Piyano Sonatı op. 101.
1817–18
Si bemol majör Hammerklavier Sonatı op. 106.
1818
Artan işitme kaybı nedeniyle konuşma defterleri tutmaya başlar.
1819–23
Missa solemnis op. 123.
1819/23
Diabelli Varyasyonları op. 120.
1820
Mi majör Piyano Sonatı op. 109, biçimlerin sınırlarını aşan, uç perde bölgeleri, ileri armoniler ve füg gibi kontrpuan biçimlerine eğilim gösteren görkemli geç döneminin başlangıcıdır; oda müziğindeki ezoterizmin karşısında 9. Senfoni'nin anıtsallığı durur.
1821/22
La bemol majör Piyano Sonatı op. 110 (son bölümde füg) ve do minör op. 111 (iki bölüme indirgeme).
1822–26
Yaylı dörtlüler op. 127, 130, 131, 132, 135 ile başlangıçta op. 130'un son bölümünü oluşturan Grosse Fuge op. 133.
1823/24
Tür tarihinde ilk kez vokal bölümler içeren (Schiller'in “Neşeye Övgü”sü) re minör 9. Senfoni op. 125'in tamamlanması. Tüm zamanların en ünlü ve en sık çalınan senfonisi olacaktır.
1827
26 Mart'ta Viyana'da ölümü.

Kaynak: Reclam – Komponisten-Porträts (Elisabeth Schmierer)