Ludwig van Beethoven'ın diğer birçok eserinde olduğu gibi, Grande Sonate pathétique op. 13'ün ortaya çıkışı hakkında neredeyse hiçbir somut şey bilmiyoruz. Son bölümün kapanışına kuşkusuz bağlanabilen iki ayrı taslak, 1797 ortası ile 1798 ortası arasında yapılmış olan op. 9 No. 1 ve 3 Yaylı Üçlüleri'ne ait notlar arasında bulunmaktadır. Beethoven'ın bunun ardından kullanmaya başladığı ilk eskiz defteri «Grasnick 1», sonata açıkça bağlanabilecek hiçbir taslak içermez. Bu nedenle bugün, bestenin asıl çalışmasının ya da en azından ilk önemli evresinin gerçekten de 1798 ortasında tamamlanmış olduğu varsayılmaktadır. Böylece sonat, Beethoven'ın yaylı üçlülerin yanı sıra op. 10 ve op. 14 Piyano Sonatları ile «Gassenhauer» Üçlüsü op. 11 ve üç Keman Sonatı op. 12 üzerinde de çalıştığı bir dönemde yazılmış olacaktı.

Yine de «Pathétique»in en baştan bir piyano sonatı olarak tasarlanıp tasarlanmadığı her zaman kuşkuya açık olmuştur. Çünkü adı geçen taslaklar, bir klavyeli çalgıdan çok bir yaylı çalgı için yazıldıklarını düşündüren, oldukça geniş aralıklı birkaç akor içerir. Dolayısıyla bu taslaklar aslında, sonatla aynı tonda olan op. 9 No. 3 Yaylı Üçlüsü'nün başlangıçta düşünülen kapanış bölümüne ait olabilir. Ayrıca Beethoven'ın sonatı başlangıçta ayrı bir yayın olarak mı planladığı, yoksa o dönemde âdet olduğu üzere üç ya da altılık bir grubun parçası olarak mı tasarladığı sorusu da gündeme gelir. Bir ipucu, 21 Aralık 1799 tarihli Anhang zur Wiener Zeitung No. 102'de iki op. 14 Sonatı için verilen bir ilan olabilir. Özgün yayıncı orada şunu belirtiyordu: «T. Mollo ve Comp. müzik satıcısından edinilebilecek yeni müzik parçaları: L. v. Beethoven, piyano için 3 [!] Sonat. Op. 14». Acaba op. 13 başlangıçta op. 14 grubunun üçüncü sonatı olarak mı düşünülmüştü? Bugün elimizdeki verilere dayanarak bu görüşlerin hiçbiri kanıtlanamamaktadır. Üstelik, bugün «Landsberg 7» eskiz defterinde bulunan ve daha iki ölçü sonra yarıda kesilmiş olan sonatın bir temiz kopyası da (kaynaklara ilişkin bilgi için Notlar bölümüne bakınız) kesin olarak tarihlendirilememektedir. Bunun da 1798 ortasından önce mi, yoksa belki 1798/99 yılları içinde daha sonra mı yapıldığı belirsizdir.

Ne var ki sonatın 1799 sonbaharında Viyana'daki Hoffmeister yayınevi tarafından yayımlandığı kesindir. Wiener Zeitung'un 18 Aralık tarihli sayısındaki bir ilana göre eser, Süßmayr'ın «Tändeln und Scherzen»i üzerine Piyano Çeşitlemeleri WoO 76 ile birlikte «henüz baskıdan çıkmıştı» (s. 4313). Son derece üretken bir besteci olan Franz Anton Hoffmeister, 1784'ten beri Viyana'da müzik yayıncılığıyla da uğraşıyordu. Beethoven onunla çok içten ilişkiler içindeydi, ona «En Sevgili Kardeşim» diye hitap ediyor ve onu bir iş adamından çok kendisiyle aynı düşüncede bir sanatçı olarak görüyordu (bkz. Beethoven Briefwechsel Gesamtausgabe, cilt 1, mektup no. 64). Hoffmeister, bestecinin 1798/99'dan itibaren eserlerinin yayımı için başvurduğu bir grup Viyanalı yayıncıdan biriydi; bu grup, o zamana dek aşağı yukarı Beethoven'ın tek ortağı olan Artaria yayınevinin yerini aldı. Hoffmeister, 1800'den itibaren Leipzig'de Ambrosius Kühnel ile güç birliği yaparak orada Bureau de Musique, Hoffmeister & Kühnel'i kurdu. İki yıl sonra bu yayınevi, özgün baskıya en küçük ayrıntısına dek benzeyen, yeniden kazınmış bir baskı çıkardı. Hoffmeister, Viyana'daki yayınevini de işletmeyi sürdürdü, ancak büyük olasılıkla kapasite yetersizliği nedeniyle özgün baskının kazıma kalıplarını Joseph Eder'e devretti. Eder bunları 1800/01'den itibaren kullanmaya başlamış ve kendi yayın adı altında yeni bir başlık sayfasıyla bir yeniden baskı üretmiştir. Böylece özgün baskının yayımlanmasından kısa süre sonra, hukuki ardıllık yoluyla sonatın birbirinden bağımsız iki yayın kolu ortaya çıktı. Beethoven'ın büyük olasılıkla ne yeniden baskı ne de yeni baskı üzerinde herhangi bir etkisi olmadığından, baskımızın tek kaynağı 1799'da yayımlanan özgün baskıdır.

«Les Adieux» Sonatı op. 81a'nın yanında «Pathétique», Beethoven'ın kendisinin ayırt edici bir ad verdiği tek sonattır (diğer tüm lakaplar — «Ay Işığı», «Fırtına», «Pastoral» vb. — daha sonraki bir tarihte konmuştur). Bu ad, dış bölümlerin belirgin tutkulu karakterini, özellikle birinci bölümün Grave girişini ve o dönemde pathos kavramıyla yakından ilişkili olan seçilmiş tonaliteyi göz önünde bulundurur. Özgün baskının eleştirmeni bunu daha o zaman fark etmişti: «Bu iyi yazılmış sonatın 'pathetique' olarak adlandırılması yersiz değildir; çünkü gerçekten de belirgin bir tutkulu karaktere sahiptir. Etkileyici, iyi ve akıcı modülasyonlu do minör Grave'de soylu bir melankoli kendini duyurur ve Grave, ciddi duyguyu büyük bir hareketlilikle dile getiren ateşli allegro bölümünü zaman zaman keser.» (AmZ 2, 19.2.1800, sütun 373 vd.)

Bununla birlikte, «pathetik-yüce» düşüncesi — Friedrich Schiller'in, insanın «ruh özgürlüğü» ya da direnme yetisiyle karşı koyarak ahlaki özgürlüğünü ortaya koyduğu derin acı fikri — o dönemde çoktan yaygınlık kazanmıştı. Yeni Leipzig baskısının eleştirmeni de insan doğasının bu özelliklerini sonatta sezdi: «Yüce karakterli bir Grave ile başlar ve bu, büyüleyici, ateşli bir Allegro di molto içinde kaybolur. Grave, bunun içinde birkaç ölçü boyunca iki kez geri döner, ama kahramanca duygu üstünlüğünü korur.» (Zeitung für die elegante Welt, 8.2.1807, sütun 997 vd.)

Editörler, kaynakların kopyalarını nazikçe kendilerine sundukları için Notlar bölümünde adı geçen kurumlara içtenlikle teşekkür ederler.

München · Londra, Sonbahar 2018 — Norbert Gertsch · Murray Perahia · G. Henle Verlag