Cadenzas and Lead-ins for Piano Concertos

Beethoven, Ludwig van

NC-01-3048

5,0 (0 Yorum)

  Tükendi!  

Eser Hakkında

Ludwig van Beethoven

Piyano Konçertoları için Kadanslar ve Girişler WoO 58

HN 1182Editör: Friedhelm Loesti48 sayfa23,5 × 31,0 cm

Beethoven'ın piyano konçertoları için yazdığı kadanslar ve kısa girişler, bestecinin kendi eserleriyle müzikal diyaloğunu doğrudan yansıtmaktadır. Bu koleksiyon; No. 1 op. 15, No. 2 op. 19 ve No. 4 op. 58 konçertolar için kadansları, Birinci konçertonun Andante bölümü için girişi ve bazı erken dönem konçerto çalışmalarını kapsamaktadır.

Friedhelm Loesti'nin editörlüğündeki bu Henle Urtext baskısı, Beethoven'ın kadans el yazmalarını -Kütüphane ve özel koleksiyonlarda dağınık biçimde saklanan bu materyali- bir araya getirerek güvenilir bir koleksiyon sunar. Kadanslar, hem solo piyano pratiği hem de tarihsel yorum araştırması için birincil bir kaynak niteliğindedir.

Tarih ve Müzikal Arka Plan

Bestecinin Kendi Kadansları

Klasik dönemde, konçertonun birinci bölümünün sonundaki kadans bölümünü solist kendi başına yönetirdi; besteci yalnızca orkestranın durmasını işaret eden bir fermata koyardı. Beethoven kendi konçertolarının bazı bölümleri için kalem aldığı özel kadans metinleri geride bıraktı. Bunlar bestecinin armoni anlayışı ve yorum tercihleri hakkında eşsiz bilgiler sunar.

İçindekiler

Piyano Konçertoları Kadansları

WoO 58
Eser
Tonalite
Katalog No
-
Konçerto No. 1 op. 15 - I. Bölüm Kadansı
Do Majör
WoO 58/1
-
Konçerto No. 1 op. 15 - II. Bölüm Girişi
La♭ Majör
WoO 58/2
-
Konçerto No. 2 op. 19 - I. Bölüm Kadansı
Si♭ Majör
WoO 58/3
-
Konçerto No. 4 op. 58 - I. Bölüm Kadansı
Sol Majör
WoO 58/4
Performans Kaydı
Tam Kayıt — Eksiksiz Performans
Henle Yayınevi Önsözü ve Performans Notları
🇹🇷 Türkçe Çeviri — G. Henle Verlag Önsözü

Bu baskı, Ludwig van Beethoven'ın (1770–1827) bağımsız el yazmalarında günümüze ulaşan, piyano konçertoları için bestelediği bütün kadansları ve girişleri (lead-in) bir araya getirir: kendi 1–4 numaralı Konçertoları için, Keman Konçertosu op. 61'in piyano düzenlemesi için ve Wolfgang Amadeus Mozart'ın re minör Piyano Konçertosu KV 466 için olanları.

Beethoven, kendi piyano konçertolarını seslendirirken kadansları geleneğe uygun olarak doğaçlamış görünür; üstelik tam da bu alanda olağanüstü bir yeteneğe sahipti. Günümüze ulaşan kadans taslakları büyük olasılıkla çoğu durumda böyle doğaçlamalara hazırlık olarak hizmet etmiştir. Beethoven'ın yine de Dördüncü Piyano Konçertosu'nu tamamladıktan sonra ve Beşinci üzerinde çalışırken çok sayıda kadansı kâğıda dökmüş olmasının iki olası nedeni düşünülebilir: Söz konusu dönemde (1807–09) artan sağırlığı yüzünden artık ancak ender olarak solist olarak halka açık sahneye çıktığından, bu kadanslar başka yorumculara kalıcı örnekler ya da hatta doğaçlama kadansların yerine geçecek metinler sunmak için tasarlanmış olabilir. Bununla birlikte onları yayımlatmak için çaba gösterdiği bilinmiyor. Daha olası olan, onları belirli solistler için yazmış olmasıdır. Beethoven, 30 Ocak 1808'de Kont Moriz von Dietrichstein'a yazdığı mektupta böyle bir bağlamda adıyla "B. [Bay] Felsenburg"u (Johann Baptist Stainer von Felsburg) anar (bkz. Ludwig van Beethoven, Briefwechsel Gesamtausgabe, yay. haz. Sieghard Brandenburg, Münih 1996–98, no. 317). Burada önemli bir nokta da, bu baskıda yer alan bütün bestelerin otograflarının — 2 numaralı Kadans dışında — aynı özel müzik koleksiyonunun parçası hâline gelmiş olmasıdır; çoğu, büyük olasılıkla bestelenmelerinden hemen sonra. Bu sonuncular için, koleksiyonun sahibinin —seçkin bir piyanist sayılan ve Beethoven'ın öğrencisi, dostu ve hamisi olan Avusturya Arşidükü Rudolph'un— pratik kullanımı için yazılmış oldukları akla yatkındır.

Bu varsayım, ilk elde, Beethoven'ın piyano konçertolarında böyle bir solo bölümün gerekli ya da uygun görüldüğü ve henüz konçertonun nota metnine dahil olmadığı bütün yerler için solist eklemeleri içeren eksiksiz bir el yazması takımıyla ilgilidir. Bunlar tek tek şunlardır: İlk üç piyano konçertosunun açılış bölümleri için kadanslar (bu baskıda no. 3–5), Dördüncü Piyano Konçertosu'nun her iki uç bölümü için (no. 8, 11) ve Keman Konçertosu'nun piyano düzenlemesi için (no. 12, 15) kadanslar; ayrıca ikinci bölümden üçüncüye geçiş girişleri (no. 13) ile Keman Konçertosu'nun piyano düzenlemesinin üçüncü bölümünde rondo temasının ilk dönüşüne giriş (no. 14). Beşinci Piyano Konçertosu, artık solistin tamamlayacağı hiçbir ekleme öngörmez. Anılan kadans ve girişlerin bir bütün oluşturduğu varsayımı, özellikle bunların — ve yalnızca bunların — aynı üreticinin (Kotenschlos) 12 portreli kâğıdına yazılmış olmasına dayanır. Kâğıt türü karşılaştırmaları, en azından çoğunun 1809 yılında oluştuğunu düşündürür. Arşidük Rudolph'a iletilmeleri ayrı ayrı partiler hâlinde olmuş görünür. Kadansların bestelenmesi, belki de 1 Mart 1809'da imzalanan ve Beethoven'a Arşidük Rudolph ile Prensler Lobkowitz ve Kinsky tarafından yıllık bir maddi destek güvence altına alınan sözleşmeyle bağlantılıdır.

Keman Konçertosu'nun piyano düzenlemesinin açılış bölümüne ait 12 numaralı Kadans'a timpani'yi de katmakla Beethoven, on yıldan fazla bir süre önce Üçüncü Piyano Konçertosu'nun açılış bölümü için bir kadans taslağında ilk kez beliren bir düşünceyi gerçekleştirmiştir ("Kafka" taslak derlemesi, Londra, British Library, kayıt no. Add. Ms. 29801, yaprak 82r).

Mozart'ın re minör Piyano Konçertosu KV 466 için yazılan iki Kadans'ın (no. 16 ve 17) da kâğıt türü karşılaştırmalarına göre 1809'da bestelendiği varsayılmalıdır. Bunlar, Beethoven'ın kendi konçertoları için yazdığı büyük kadans grubuna bir tür ek olabilir; varlıklarını, Arşidük Rudolph'un Mozart'ın müziğine özellikle değer vermesine borçlu olmaları muhtemeldir.

Beethoven'ın Dördüncü Piyano Konçertosu'nun uç bölümlerine ait 7 ve 10 numaralı Kadanslar ile bu konçertonun üçüncü bölümünde rondo temasının ikinci dönüşüne ait 9 numaralı Giriş, aşağı yukarı aynı boyutta ve en azından kısmen aynı türde, elle aynı biçimde portrelenmiş kâğıda yazılmıştır; dolayısıyla anlaşılan birlikte oluşmuştur. Bestelenmelerine, Dördüncü Piyano Konçertosu'nun Arşidük Rudolph'a ithafı vesile olmuş olabilir; bu durumda Beethoven bu el yazmalarını, 1808'de konçertonun özgün baskısının ithaf nüshasıyla birlikte ona sunmuş olabilir (bkz. Robert Forster, Die Kopfsätze der Klavierkonzerte Mozarts und Beethovens: Gesamtaufbau, Solokadenz und Schlußbildung, Münih 1992, s. 365).

Kâğıt türü karşılaştırmaları, yalnızca parça hâlinde (fragman olarak) günümüze ulaşan ve Birinci Piyano Konçertosu'nun açılış bölümü için yazılmış 2 numaralı Kadans'ın 1808'de oluştuğunu düşündürür. Belki de o yılın 31 Ocak'ında, solist olarak Johann Baptist Stainer von Felsburg ile yapılan bir icra için tasarlanmıştı (yukarıya bakınız).

Birinci Piyano Konçertosu'nun açılış bölümüne ait 1 numaralı Kadans ile Dördüncü'nün açılış bölümüne ait 6 numaralı Kadans'ta, kâğıt malzemesi ve boyutu ile elle çekilmiş portrelerin örtüşmesi ortak bir kökene işaret eder. Bunlar en erken 1807'de —Dördüncü Piyano Konçertosu'nun ilk icra yılı— en geç de Mart 1818'de —Joseph Anton Ignaz von Baumeister'in Arşidük Rudolph'un kütüphanecisi olarak görev süresinin sona erdiği ay; çünkü otograflara koleksiyonun kayıt numaralarını Baumeister yazmıştır— bestelenmiş olmalıdır. Douglas Porter Johnson, 1 numaralı Kadans'ın 2 numaralı Kadans'tan ve büyük kadans grubundan daha önce oluştuğunu varsayar (bkz. Beethoven's Early Sketches in the "Fischhof Miscellany" Berlin Autograph 28, Ann Arbor 1980, c. 1, s. 359). Sieghard Brandenburg ise 2 numaralı Kadans'ın 1 ve 3 numaralılardan önce bestelendiği görüşündedir (bkz. Beethoven Briefwechsel, no. 317, not 4). Johnson'ın varsayımını, bir yandan 1 ve 2 numaralı Kadanslar, öte yandan özellikle 2 ve 3 numaralılar arasındaki daha yakın müzikal bağlar destekler.

Bu baskı, yeni Beethoven Bütün Eserler Edisyonu'nun metnine (Beethoven Werke, Bölüm VII, c. 7, yay. haz. Joseph Schmidt-Görg, Münih/Duisburg 1967) ve buna eşlik eden Eleştirel Rapor'a (yay. haz. Friedhelm Loesti, Münih 2011) dayanır. Kadanslar ve girişler, konçertolardaki konumlarına göre düzenlenmiştir. Bir konum için birden çok kadans bestelendiği durumlarda, bunlar bugünkü bilgi düzeyine göre tahmin edilen oluşum sırasıyla verilmiştir.

Bu baskının sonundaki Açıklamalar'da anılan kütüphanelere, kaynakları ve kaynak kopyalarını nazikçe sundukları için teşekkür ederiz. Ayrıca yararlı mesleki bilgi alışverişi için Jonathan Del Mar'a özellikle teşekkür ederiz.

Königswinter, Sonbahar 2012 — Friedhelm Loesti

Besteci Hakkında
Ludwig van Beethoven

Ludwig van Beethoven

Hiçbir besteci, hemen ardından gelen kuşaklardan günümüze dek Beethoven kadar derin ve kalıcı bir etki bırakmamıştır. Çalgısal müziği, özellikle senfonileri, 19. yüzyıl boyunca senfonik besteciliğin ölçütü oldu. Müziğinin olağanüstü yüksek düzeyi ve serbest besteci olarak göreli bağımsızlığı, onun “tüm zamanların en büyük bestecisi” olarak nitelenmesine yol açmıştır.

Yaşam Kronolojisi

1770
17 Aralık'ta Bonn'da vaftiz edildi, dolayısıyla muhtemelen 16 Aralık'ta, seçici prensin saray şapelinde tenor olan Johann van Beethoven'ın oğlu olarak doğdu. İlk müzik eğitimini babasından aldı.
1778
İlk halka açık konseri.
~1780
Yardımcı saray orgcusu Christian Gottlob Neefe ile müzik eğitimi; Neefe 1783'te onu Cramer'in “Magazin der Musik”inde ikinci bir Mozart olarak tanıttı.
1782
Edebî ilgisinin uyandığı Breuning ailesiyle tanışma. İlk yayını: Dressler'in bir Marşı üzerine do minör Piyano Varyasyonları WoO 63.
1783
Saray şapelinde klavsenci; 1784'te saray orgcusunun yardımcısı.
1787
Viyana'ya yolculuk. Burada büyük olasılıkla Mozart'la tanışır ve ondan birkaç ders alır. Kısa süre sonra verem hastası annesinin yanına dönmek zorunda kalır.
1792
İkinci kez Viyana'ya gider ve yaşamının sonuna dek orada kalır. Kont von Waldstein onu şu ünlü sözlerle yolcu eder: “Durmak bilmez bir çalışkanlıkla Haydn'ın elinden Mozart'ın ruhunu alacaksın.” Viyana'da Haydn, Albrechtsberger, Schuppanzigh ve Salieri ile çalışır. Soylular arasında olağanüstü tanınırlık ve mali destek kazanır; ilk Viyana yayınları (piyano sonatları op. 2 dâhil) daha şimdiden ileriye atılan, süreç odaklı üslubunu taşır.
1796
Ününü pekiştiren Prag, Berlin, Leipzig ve Dresden konser turneleri.
1798
do minör Piyano Sonatı “Pathétique” op. 13.
1798–1800
Yaylı dörtlüler op. 18.
1799/1800
Do majör 1. Senfoni op. 21.
1795/1800
Do majör 1. Piyano Konçertosu op. 15.
1800–01
“quasi una fantasia” piyano sonatları op. 27; Ay Işığı Sonatı op. 27 No. 2 dâhil.
1801
Re majör 2. Senfoni op. 36'nın bestelenmesi (1802'ye dek). Si bemol majör 2. Piyano Konçertosu op. 19'un yayımı.
1801/02
Başlayan işitme kaybının yol açtığı, “Heiligenstadt Vasiyeti”nde belgelenen bunalım. Bundan sonra bestelerinde kendi deyişiyle “Yeni Bir Yol”a girer; piyano sonatları op. 31 (Fırtına dâhil), varyasyonlar op. 34 ve 35 ve Mi bemol majör 3. Senfoni “Eroica” op. 55'te görülür: gelişmiş yapısal işleyiş ve Barok tekniklerin kullanımı.
1803–10/12
Yaratıcılık coşkusu; “kahramanlık dönemi”. 3–8. Senfoniler (op. 55, 60, 67, 68, 92, 93); 3–5. Piyano Konçertoları (op. 37, 58, 73); Re majör Keman Konçertosu op. 61; Üçlü Konçerto op. 56; Razumovski dörtlüleri op. 59, Arp Dörtlüsü op. 74, “serioso” op. 95; “Hayalet” Trio op. 70; Waldstein op. 53, Appassionata op. 57, “Les Adieux” op. 81a sonatları; Do majör Ayin op. 86 ve “Fidelio” operası (op. 72).
1808/09
Kassel sarayında Birinci Kapellmeister olma teklifini reddeder; hamileri Arşidük Rudolph, Prens Kinsky ve Prens Lobkowitz ona benzer bir yıllık maaş sağlar.
1811/12
Teplitz kaplıcasına gider, orada Goethe ile tanışır. 1812'de kimliği hâlâ belirsiz olan “ölümsüz sevgili”ye mektup.
1814
mi minör Piyano Sonatı op. 90; “Fidelio”nun üçüncü sürümü. 7. ve 8. Senfonilerle olağanüstü başarılı konser. Yine de para değer kaybı ve kesilen ödeneklerle mali bunalım.
1815
Kardeşi Caspar Carl'ın ölümü ve yeğeni Karl'ın vesayeti için yıllarca sürecek mücadelenin başlaması.
1816
“An die ferne Geliebte” şarkı döngüsü op. 98; La majör Piyano Sonatı op. 101.
1817–18
Si bemol majör Hammerklavier Sonatı op. 106.
1818
Artan işitme kaybı nedeniyle konuşma defterleri tutmaya başlar.
1819–23
Missa solemnis op. 123.
1819/23
Diabelli Varyasyonları op. 120.
1820
Mi majör Piyano Sonatı op. 109, biçimlerin sınırlarını aşan, uç perde bölgeleri, ileri armoniler ve füg gibi kontrpuan biçimlerine eğilim gösteren görkemli geç döneminin başlangıcıdır; oda müziğindeki ezoterizmin karşısında 9. Senfoni'nin anıtsallığı durur.
1821/22
La bemol majör Piyano Sonatı op. 110 (son bölümde füg) ve do minör op. 111 (iki bölüme indirgeme).
1822–26
Yaylı dörtlüler op. 127, 130, 131, 132, 135 ile başlangıçta op. 130'un son bölümünü oluşturan Grosse Fuge op. 133.
1823/24
Tür tarihinde ilk kez vokal bölümler içeren (Schiller'in “Neşeye Övgü”sü) re minör 9. Senfoni op. 125'in tamamlanması. Tüm zamanların en ünlü ve en sık çalınan senfonisi olacaktır.
1827
26 Mart'ta Viyana'da ölümü.

Kaynak: Reclam – Komponisten-Porträts (Elisabeth Schmierer)